试论苏轼词的艺术风格

如题

第2卷 第6期 零陵学院学报（教育科学） Vol. 2 No.6 2004年12月 Journal of Lingling University Dec. 2004

试论苏轼词的艺术风格

　刘兴儒　

（邵阳职业技术学院，　湖南　　邵阳　　４２２００１）　

摘 要：苏轼以豪放为主，以婉约为辅，锻造了一代词宗。苏词既突破了“词为艳科”的藩篱，又拓展了深广的创作领域，还“以诗为词”、“以文为词”，将豪放与婉约融为一体，形成独特的艺术风格。

关键词：风格；豪放；婉约

中图分类号：Ｉ２０７．２３　　　　文献标识码：Ａ　　文章编号：１６７１－９６９７（２００４）０６－０１１２－０３　苏轼是我国文学史上不可多得的全能作家，他在散文、诗、词的创作领域具有卓越的成就，尤其是他的词，在我国词学发展史上具有举足轻重的地位。　　

苏轼留存下来的词有《东坡乐府》（“疆村丛书”本），计三百五十余首。对于苏轼的词，向来褒贬不一，议论殊异。但苏轼创建豪放词风，开创豪放词派，这则是世所公认的。本文拟就苏轼词的风格形成陈管窥之见，以就教于方家。　　

苏词风格的特征：在气魄方面雄奇、博大；在“法度”方面突破陈规，不许泛滥。　俞文豹《吹剑录》载：东坡在玉堂，有幕士善讴，因问：“我词何如柳七？”对曰：“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’；学士词须关西大汉，铜琵琶、铁绰板，唱‘大江东去’。”公为之倾到。　　

这一记载，生动形象地说明了苏轼之词有别于柳词的豪放风格。但最早以“豪放”一词评论苏词的当推陆游。《老学庵笔记》云：世言东坡不能歌，故所作乐府，多不协律……公非不能歌，但豪放，不喜剪裁以就声律耳。试取东坡诸词歌之，曲终，觉天风海雨逼人。（《历代诗余》卷一百十五引）　　

在这里，“豪放”一词的含义，一是“不喜剪裁以就声律”，即突破了音律；二是“觉天风海雨逼人”，即气象恢宏。　　

为了进一步弄清“豪放”一词的含义，我们还可以看苏轼自己的一段话：　　

又惠新词，句句警拔，诗人之雄，非小词也。但豪放太过，恐造物者不容人如此快活。一枕得无睡，辄亦得之耳。（《东坡续集 答陈季常》）　　

这是苏轼称赞陈季常豪放词风的话，联系他称赞吴道子的画“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”的话，可以断言：苏轼心目中的“豪放”，既要能体现“诗人之雄”，酣畅淋漓地抒发为造物主所不容的“如此快活”的感情，又要在“法度”（即一般艺术规律和传统）容许范围内“出新意”、“寄妙理”。　　

从以上可以看出，所谓“豪放”，在气魄方面，它要求

雄奇、博大，不允许中正、平庸；在“法度”方面，它既要求突破陈规，又不允许泛滥无归。　　

然而，苏词在哪些方面体现了豪放的风格呢？　　第一，突破了“词为艳科”的藩篱，扩大了题材，丰富了内容。　　

晚唐、五代文人词发展于歌楼酒宴之中，其主要特征是“逐弦吹之音，为侧艳之词”（《旧唐书 庭筠传》），因而被视为“艳科”、“诗余”。词的内容只能写儿女私情、离愁别恨。北宋时期晏殊、张先、欧阳修等词人，几乎毫无保留地承袭了晚唐、五代的词风。欧阳修是正统的儒家，又是北宗诗、文革新运动的首领，写起诗、文来，一本正经，但他对词的认识却仍然“沿旧”，写的多是“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”（《蝶恋花》）一类的艳词。《六一》（欧阳修）、《珠玉》（晏殊），基本上是“词中西崑”。其后的柳永，善于用“俚语”和铺叙手法描写病态的中下层市民的生活——尤其是妓女的生活，词的内容有所扩大，但其基调仍未跳出“艳科”的窠臼。苏轼则一扫靡艳词风，开创豪放一派，正为胡寅《酒边词序》说的：　　

……及眉山苏氏，一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度，使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气，超然乎尘垢之外，于是《花间》为皂隶，而柳氏为舆台矣。　　

苏轼突破了“词为艳科”的藩篱，把“词”提到了与“诗”并列的地位，凡是“诗”能表达的内容，多写进“词”里去了，山川景物［如《水调歌头》（“落日绣簾卷”）、《永遇乐》（“明月如霜”）］。记游咏物［如《浣溪沙》（“山下兰芽短浸溪”）、《卜算子》（“缺月挂疏桐”）］。感旧怀古［如《沁园春》（“孤馆灯青”）、《念奴娇》（“大江东去”）］。惜别怀人［如《八声甘州》（“有情风万里卷潮来”）。《江城子》（“十年生死两茫茫”）］。述行明志［如《江城子》（“老夫聊发少年狂”）、《南乡子》（“旌旗满江湖”）］等等，都成了苏词的题材。特别值得一提的是苏轼的农村词，他是第一个把农村题材写进词里的人。如元丰元年（１０７８）写于徐州“石潭谢雨道上”的《浣溪沙》五首，就是几幅农村风俗画，虽然词作蕴含着

l 收稿日期：2004-10-12 112

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